Sản phẩm
.svg)
.svg)
Đó là một năm mới và các xu hướng mới đang xuất hiện. Xu hướng có xu hướng phản ánh các sự kiện thế giới hiện tại, vì vậy không có gì ngạc nhiên khi rất nhiều xu hướng này liên quan đến màu sắc tươi sáng và hình ảnh lấy cảm hứng từ thiên nhiên. Mọi người đã bị giam cầm và thành thật mà nói, một chút sợ hãi trong vài năm qua và họ đang tìm kiếm những thứ khiến họ hạnh phúc. Dưới đây là những màu sắc và xu hướng thiết kế đồ họa hàng đầu cho năm 2022.
Màu đỏ tươi là sự pha trộn của màu đỏ, tím và hồng tạo ra một màu sắc nổi bật thu hút sự chú ý. Màu này phổ biến vì nó tốt cho tất cả các mùa, có nghĩa là nó có thể trông đẹp vào mùa xuân, mùa hè, mùa thu và mùa đông.
Nó đủ sáng để mang lại sự tích cực trong khi đủ sâu để được coi là một màu sắc phong phú.
Màu vàng là một nguồn tích cực dễ dàng và mọi người sẽ mặc nó nhiều hơn vào năm 2022. Nó sẽ xuất hiện trong cả trang phục giải trí và trang phục trang trọng. Mọi người sẽ muốn trở thành người thông minh nhất trong phòng.
Có gì ngạc nhiên khi sắc thái của màu xanh lá cây sẽ trở nên phổ biến khi mọi người đã dành quá nhiều thời gian trong nhà? Bạn sẽ thấy rất nhiều màu xanh lá cây trong tủ quần áo của mọi người, một số sắc thái nổi bật là Olive Green, Lime Green và Kelly Green.
Đừng ngạc nhiên nếu bạn nhìn thấy màu xanh lá cây trong quần áo làm việc và quần áo giải trí.
Màu xanh lam luôn là màu phổ biến nhưng vào năm 2022, ánh đèn sân khấu sẽ tập trung vào các sắc thái nhẹ hơn của màu này. Giống như tất cả các màu khác trong danh sách này, sự hấp dẫn của màu xanh nhạt là sự kết nối của nó với thiên nhiên và tính linh hoạt của nó.
Giống như với màu vàng, màu cam là một cách dễ dàng để đặt một nụ cười trên khuôn mặt của bạn. Năm 2022 sẽ có các sắc thái đậm của màu cam và mọi người mặc chúng theo những cách khác thường. Một số người có thể sử dụng màu sắc cho các phụ kiện hoặc có nó ở phía trước và trung tâm của cái nhìn của họ.
Như đã đề cập trước đây, nhiều xu hướng thiết kế đồ họa cho năm 2022 có màu sắc tươi sáng, thiết kế kỳ lạ và hình dạng ngớ ngẩn.
Mọi người có lẽ không nghĩ quá nhiều về phông chữ ngoài việc chúng có thể đọc được hay không. Mặc dù khả năng đọc là quan trọng, nhưng năm 2022 đang chứng kiến các nhà thiết kế kết hợp phông chữ vào chính nghệ thuật.
Mọi người đang phá vỡ các tiêu chuẩn thông thường và có một số chữ cái lớn hơn những chữ cái khác, có chữ cái lộn ngược hoặc thậm chí trong một phông chữ khác. Nếu mọi người có thể, họ thậm chí có thể sử dụng các chữ cái để tạo một thông điệp riêng biệt với bản gốc. Hãy nghĩ đến trò chơi con mực.
Hãy thử nghiệm với bất kỳ văn bản nào trong thiết kế của bạn và xem liệu bạn có thể làm cho chúng tốt hơn trước đây không! Chỉ cần nhớ, nó vẫn quan trọng để nó có thể đọc được.
Với thế giới đang ở trong một nơi tối tăm như vậy trong vài năm qua, không có gì ngạc nhiên khi mọi người đang chuyển sang màu sắc tươi sáng trong thiết kế của họ. Màu sắc tươi sáng cũng là một cách tuyệt vời để nổi bật so với phần còn lại của nội dung và thiết kế kỹ thuật số ngoài kia.
Có kiến thức về lý thuyết màu sắc giúp bạn pha trộn và kết hợp màu sắc để tạo ra một thiết kế cân bằng nhưng sống động.
Chúng ta sẽ quay trở lại những năm 60 với xu hướng này. Ảo giác có liên quan đến ảo giác và thử nghiệm nghệ thuật chống lại các quy tắc nghệ thuật tiêu chuẩn. Nghĩ hỗn loạn.
Chúng ta có nghĩa là gì bởi sự hỗn loạn? Chúng tôi có nghĩa là áp đảo một không gian thiết kế với hình dạng, đường nét và rất nhiều màu sắc. Không có cảm giác thực tế với phong cách này, vì vậy hãy để trí tưởng tượng của bạn tự do. Càng kỳ lạ càng tốt.
Art Deco là một phong cách nghệ thuật có nguồn gốc từ đầu thế kỷ 20. Nó xuất phát từ mong muốn thoát khỏi quá khứ và tập trung vào tương lai. Phong cách là tất cả về các đường nét mỏng, tập trung vào sức mạnh và tiến bộ. Mặc dù chỉ phổ biến trong một khoảng thời gian ngắn, nhưng hiệu ứng của nó được nhìn thấy trên khắp các cảnh quan thành phố hiện đại, đặc biệt là các tòa nhà chọc trời.
Sử dụng tính đối xứng, hình học và các đường giao nhau để có được cái nhìn Art Deco đó. Bạn cũng có thể chơi với trọng lượng của các đường nét của bạn và trộn và kết hợp các đường mỏng và dày.
Nghệ thuật giấy là một truyền thống lâu đời có nguồn gốc từ thế kỷ thứ 4. Mọi người bằng cách nào đó đã xoay sở để đưa nghệ thuật vật lý này vào thế giới kỹ thuật số. Sử dụng công nghệ, các nhà thiết kế có thể bắt chước kết cấu của giấy và vẻ ngoài của giấy cắt.
Xu hướng này là hay thay đổi và nghệ thuật. Nó có một sự ngây thơ mà mọi người yêu thích.
Millennials hoài niệm về những năm 90, thời điểm họ còn trẻ và có ít trách nhiệm hơn. Sử dụng nỗi nhớ đó làm lợi thế của bạn và tạo ra các thiết kế với tính thẩm mỹ của thập niên 90. Sử dụng màu neon, hình dạng trừu tượng, mẫu ảo ảnh quang học, gradient và phông chữ cụ thể như Comic Sans.
Ukiyo-e là một loại hình nghệ thuật từ thời Edo của Nhật Bản. Đó là một phong cách của tác phẩm nghệ thuật in hoặc vẽ bằng cách sử dụng các khối gỗ được chạm khắc bằng tay. Điều đặc biệt về phong cách nghệ thuật này là nó pha trộn sự sang trọng (đối tượng của nó) với các vật liệu nền tảng (mộc bản và mực). Vào thời điểm đó, nó được coi là một quá trình hơn là một nghệ thuật.
Đặc điểm chính của phong cách này là các đường nét đậm và màu phẳng.
Bởi vì vài năm qua rất nghiêm trọng, không có gì đáng ngạc nhiên khi các phong cách nghệ thuật hay thay đổi đang trở nên phổ biến. Doodle đang trở nên phổ biến và sử dụng các công cụ phù hợp, bạn có thể mang lại cảm giác của con người cho nghệ thuật kỹ thuật số. Doodle mang lại cảm giác tự do và cho phép tạo ra các hình dạng độc đáo.
Bạn có thể đã nhận thấy một mô hình bây giờ với danh sách này, hay thay đổi và hạnh phúc là những yếu tố chính với những thiết kế này. Tất cả đều đi đến một đầu với chủ nghĩa thoát ly.
Chủ nghĩa thoát ly chỉ là thoát khỏi thế giới thực. Đó là mơ mộng, tưởng tượng và tưởng tượng. Hãy để người mơ mộng bên trong của bạn và tạo ra những thiết kế tuyệt vời. Sử dụng thiết kế nhân vật dễ thương, chơi với các đường nét, tạo chuyển động và sử dụng màu sắc vui nhộn.
Làm cho mọi người muốn khám phá thiết kế của bạn.
Chủ nghĩa tối đa là về việc lấp đầy một không gian với càng nhiều đồ vật, màu sắc và hoa văn càng tốt. Ý tưởng là để áp đảo người xem để họ muốn tiếp tục nhìn vào thiết kế của bạn để khám phá những điều mới.
Điều đó không có nghĩa là chỉ ném mọi thứ ra khỏi đó. Điều quan trọng là tập trung vào từng phần mà bạn đưa vào không gian. Bạn muốn làm cho thiết kế của bạn thú vị, không chướng mắt.
Xu hướng này rất khó xác định nhưng hãy nghĩ về tất cả những biến động xã hội đã xảy ra trên khắp thế giới trong vài năm qua. Mọi người đang chú ý đến những thứ bên ngoài bản thân họ.
Trong các thiết kế của mình, bạn có thể chủ động sử dụng các nhân vật đa dạng hoặc tỏ lòng tôn kính với các nền văn hóa và bản sắc khác.
Điều này phải đến từ một nơi thực sự xác thực muốn đại diện đa dạng. Mọi người có thể cảm nhận được nhận thức xã hội giả tạo trong tích tắc.
Xu hướng này không có gì đáng ngạc nhiên. Mọi người phát ốm vì lúc nào cũng ở trong nhà. Họ muốn nhìn thấy một cái gì đó khác hơn là cảnh quan đô thị của họ. Một cách dễ dàng để làm mới ngôi nhà của họ và có được một số thiên nhiên là lấy cây trồng trong nhà và các sản phẩm lấy cảm hứng từ thiên nhiên. Không phải ai cũng có ngón tay cái màu xanh lá cây, vì vậy đó là nơi bạn đến.
Tạo ra những thiết kế mềm mại hơn lấy cảm hứng từ vẻ đẹp tự nhiên bao quanh chúng ta. Sử dụng nhiều tông màu đất, hoa văn hoặc thiết kế lá.
Có rất nhiều xu hướng và màu sắc để lựa chọn trong danh sách này. Bạn sẽ kết hợp những gì trong thiết kế của mình? Bạn nghĩ khán giả của bạn sẽ thích điều gì nhất? Đừng ngại thử một vài xu hướng khác nhau và sau đó xem chiến dịch nào thành công hơn.
Bạn có cả năm để chơi với họ.
.svg)
.svg)
.jpeg)
.svg)
